吴大哥娱乐网 明星 三期演完,《一年一度喜剧大赛》第二季又“稳”住了

三期演完,《一年一度喜剧大赛》第二季又“稳”住了

2022年10月8日 刊| 总第3018期

《一年一度喜剧大赛》第二季(下文简称《二喜》)又“爆”了。

作为《一年一度喜剧大赛》的忠实观众,传出第二季要播的消息时,我就曾有过担心。喜剧综艺、尤其是首季即“爆”的成功喜剧综艺,很容易出现后继乏力的尴尬局面。也就是所谓的“综N代难题”。但《二喜》给了我一个惊喜。

随着昨晚第三期节目的播出,《二喜》第一赛段的节目播定。凭借着演员的精彩演绎与节目的百变风格,再度征服了观众。豆瓣开分8.8分,也充分说明了这档节目在观众心中的地位。这一成绩,是今年喜剧综艺的豆瓣最高分。

第一阶段的节目,给我留下深刻印象的不在少数。

以幽默写亲情的《妈妈的味道》,无厘头的《突突突突突围》,肢体表演一绝的《大放光彩》,以及出人意料的《排练疯云》《全民运动会》……在这个影市不景气的小长假中,想必《二喜》为观众贡献了不小的欢乐。

事实上,《二喜》的意义还不止于此。

一方面,接连两季的成功,证明了好的综艺永远不会缺乏观众。爱奇艺专业内容业务群总裁兼首席内容官王晓晖将《一年一度喜剧大赛》称为有“高级感”的创新,认为这档综艺把有意思和有意义进行了更高维度的结合。

另一方面,这档节目也为国产喜剧界发掘了颇多人才。

近几年,国产喜剧片缺位,喜剧于影视市场已经成了一种稀缺品。渴望喜剧的观众,与喜剧人才之间出现了断层,《一年一度喜剧大赛》第二季为其提供了直面观众的机会。更难得的是,这档节目不仅贡献表演者,更贡献幕后人才。

喜剧综艺需要竞演

喜剧,应当是什么样子的?对创作者来说,这是一个永恒的命题。有人追求“高级”的喜剧,认为喜剧应当讽刺、针砭,应当有力度的表达与批判。也有人说喜剧应当是纯天然的,经过雕琢与架构的喜剧产生的笑,都是刻意不幽默的。

不过,对于观众来说,“什么是喜剧”没那么重要,能让人笑出来的就是好喜剧。

《一年一度喜剧大赛》的舞台竞演模式,让秉持不同理念的喜剧创作者有了同台竞技的机会。喜剧需要Battle,舞台竞演为喜剧发展提供了“活水之源”。

《二喜》第一阶段的风格,堪称百花齐放。

展现在观众眼前的节目,有素描喜剧(Sketch)、漫才、音乐剧等上一季已有亮相的形式,也有偶剧、黑场剧(Black Out)、独角戏等新鲜玩意儿。

“姐尽全力”小队带来的《妈妈的味道》,用一个看似荒诞的故事,诠释了母爱。

服务员是妈妈,经理是姥姥,虽然你点了菜,但“妈妈”总是觉得太油腻,想让你吃点“好的”——白灼油麦菜、木耳炒山药、冬瓜排骨汤。种种操作看得我一愣一愣的,当时就在想,这素菜难道和肉菜卖一个价?

《代号大本钟》《突突突突突围》走的都是荒诞派路线。前者假借《潜伏》的外壳,讲了一个另类的《主角与配角》故事:前线失守了,远东失守了,诺曼底登陆了,你是同盟军了?后者虽将镜头对准了我们身边常见的外卖员,但送子弹、穿越包围圈的不正经操作,俨然延续了“周星驰式”无厘头喜剧的风格。

《少爷和我》将“霸总文学”搬到了现实中,让人一边“脚趾抠地”,一边爆笑不已;《全民运动会》为观众科普了“黑场剧”的新概念,全场没几句台词,只靠肢体动作就征服了观众;偶剧《男纸汉》更是连人脸都没露几次,却讲好了一个追逐理想与父子情深的感人故事。

音乐剧《最好的房子》的晋级,属于意外惊喜。上一季也有音乐剧亮相,但未能走远。今年观众对新鲜事物的接纳度更高了,《二喜》也在不断适配不同圈层观众的审美诉求。

《一年一度喜剧大赛》之所以耐看,就在于它只展示,不解答。它不为喜剧提供唯一注解,只是通过喜剧竞演的模式,呈现喜剧的多元与百变。而录制前颇下功夫的创作和打磨,又让节目的坚实度和营养成分远高于普通综艺。

为喜剧未来发掘人才

只有拥抱生活的创作者,才能贴近观众。《二喜》就为这些创作者提供了直面观众的机会。今年的选手里,虽然有“胖达人2”等熟面孔,有刘旸这般在其他领域闯出名堂的喜剧人,但更多的是几乎从未在荧屏上登场的“素人”。

参赛选手中,有不少舞台表演十年以上的演员。“姐尽全力”小队的孙书悦、马卓君、姜牟远健,分别有着15年、16年、12年的话剧表演经验。“某某某”小队的张维伊、左凌峰、刘同,也都有10年以上的表演经验。这群“三十而立”的演员,演了成千上万场小剧场,迫切希望也的确需要走到大众面前。

同“胖达人2”一样,闫佩伦、张祐维组成的“又一轮”,也是上季的熟面孔。他们演绎的《别送我》颇为动人,兄弟情谊看得人笑中有泪。“飞扯不可”“仕可而止”的线下喜剧、音乐剧表演经验,也为《二喜》的现场带来了喜剧新表达。

“阿奇与阿成”“九口人”“偶耶”则属于戏剧舞台上的“新生代”。

他们或刚刚毕业,或参加工作不久,甚至有的还准备来米未找工作。常言道,初生牛犊不怕虎,这群“后生”果真拿出了精彩的表现,把观众给征服了。

《一年一度喜剧大赛》与以往综艺的最大不同,莫过于尊重编剧。从上一季首期开始,编剧的名字就处于作品字幕的醒目位置,字号大小与演员名字相同。在这个开播海报多不标注编剧姓名的影视大环境中,这一行为难能可贵。

《二喜》延续了尊重编剧的好习惯。不仅作品字幕有编剧的名称,编剧上台讲话时,也时刻标注姓名。这是对幕后创作者最大的尊重和维护。

上一季,编剧六兽一战成名;今年,单新康、鑫仔也给人不小惊喜,《二喜》给这群有实力的喜剧创作人才提供了一个出头的机会。

甚至,这个机会还将延续到舞台之外。《一年一度喜剧大赛》第一季的收官之战上,大批影视圈的老板们去了录制现场。

“舞台” 之外的三重价值

最后,还想谈谈《二喜》于舞台之外的长期价值。

首先,它让喜剧回到了昔日的戏剧时代。随着短视频时代的到来,喜剧逐渐与“段子手”划上了等号。《一年一度喜剧大赛》,让喜剧再度变“长”了起来。不能说它破解了长篇喜剧面临的困境,但它的确在这方面做了一番努力。

比起短视频,长喜剧的妙处何在?《二喜》给观众展现了喜剧的百变魅力。前三期节目里,《虎父无犬子》是最写实的,《排练疯云》是起承转合最完整的,《屋顶》则是最浪漫的,《小学生作文,有画面了》是最童真的,《再见》是最独特的……

其次,它告诉观众喜剧不只有“喜头悲尾”,不是不“煽情”就不深刻。从头笑到尾也可以引发共鸣,有时候温情的注视比催人泪下更有力量。它对生活的反映更加直接干脆,对传统的破除更加不遗余力,对网络的拥抱更加沉浸纯粹。

陈佩斯说,喜剧的内核是悲剧。很多创作者误会了这一句话,认为喜剧一定要有个悲剧的结尾,也就是我们常说的喜头悲尾。但很多时候,这句话被滥用了。

所谓的悲剧内核,本质上是一种作为喜剧演员的自我注视。它的“针对目标”并非是观众,更大程度上是演员本身。《二喜》的参赛选手深谙此理。

《妈妈的味道》就是一个典型的“以笑藏悲”的节目,它探讨的是背井离乡的年轻人在大城市的思乡之苦。但它不主动追求把人弄“哭”,而是选择温情的抚慰。

《今天你要嫁给他》则聚焦了一场“幸福的婚礼”,难得的是,它的主角不是常规戏剧中的新人,而是“失恋者联盟”。在这场戏里,有人看到欢乐,有人看到悲伤,但不论观众是哭是笑,所有的情绪一点也不硬凹,一切水到渠成。

再次,它为当代喜剧注入了一种现代力量。喜剧表演,永远要与时代挂钩。大师的剧目再经典,也只能作为保留剧目。好的作品,必然写今人之所思所感,痛今人之所忧所虑,乐今人之所欢所喜。于这点来说,《二喜》勉力了。

《最好的房子》写的是当代大城市年轻人租房的过程,明明开窗就是油烟味,明明房间是别人家的过道,但在500元的月租面前,所有的问题都不成问题了。

《黑夜里的脆弱》写的是当代社畜与工作的关系。哪有什么喜笑颜开,哪有什么我爱加班,说白了不就是生活所迫、不得不干?我KTV包间都订好了。

有识、有趣、有格、有韵味,或许对普通观众来说,《二喜》只是一档用来消遣时间的娱乐产物,但对于深度喜剧迷以及行业从业者来说,这档兼具思想与时代价值主张的综艺节目,对国产喜剧、新综艺渠道的开拓意义非凡。

文/马二

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