5月26日，吴樾、童飞主演的网络电影《王牌替身》在多家正版视频平台上线。该片主打武打看点，并且自带了一些喜剧风格。影片上线之后，网友们的口碑反馈并不理想，甚至于有影迷认为，这部电影粗制滥造，再次拉低了大家对于吴樾的期待值。
实际上，吴樾是凭借武术拿过真正的国内外顶级大奖的，更是专业院校毕业，在表演方面，也是功底深厚。但为何，吴樾的功夫片就不如吴京的功夫片好看呢？把两位吴姓演员放在一起比较，并非捧谁或者踩谁，而是在“比较文学”的思路当中，找更多的真相。
无论是吴京，还是吴樾，他们呈现的功夫片都必须率先解决一个根本性的问题——那便是，作品当中的主角们，到底为何而打。编剧行业当中，称这一点为主角的武打行为动机。其实，任何的武打片都有主角的武打行为动机。但是，不是每一部武打片当中的武打行为动机都能够被影迷接受。
因此，有一个能够被影迷接受并且认可的武打行为动机，是一部武打片成功的关键点所在。比如说，《霍元甲》和《陈真》的年代当中，大侠们打日寇，就获得了当年观众、影迷们的认可。再比如说，《十月围城》当中，大家为推翻腐朽的封建统治而打，也容易获得影迷的认可。
乃至于吴京最近的几部电影作品，在“为什么而打”上给出的答案，都具备影迷的广泛接受价值。当大量影迷认可这个“为什么而打”的时候，整部武打片才最终成立。如果影迷不认可这个“打”的价值，就容易让武打片成为花拳绣腿，像庙会上的猴子戏一样了。吴京的武打片，善于找到一个大量影迷认可的为何而打的答案。
反观吴樾，之所以一直没有爆款武打片和影迷见面，主要原因便是，他接拍的剧本，尤其是武打片剧本，缺乏对于“为何而打”地高明解释。26日上映的这部《王牌替身》便是很好的例子。在该片当中，所有的关于为什么而打的回答，都是拾人牙慧的，这就拉低了整部电影的档次。
比如说，在该片当中，男主角和女主角联手，为了营救女儿而打。这是典型的父女情、母女情的路数。这类路数，在好莱坞的烂俗大片当中，已经是约定俗成的套路了。看了几十年电影的影迷们再看吴樾带来的这种父女情，就会感觉，老吴这是骗我啊，怎么这么不真诚了，已经烂大街的父女情桥段了，怎么还在用呢。
再比如说，在该片当中，吴樾角色和童飞角色联手，一起打坏人，也有夫妻情的内容。这也是老生常谈的东西了。为了夫妻情谊而联手打坏人，这个为什么而打，也不具备时代性，和原创性，乃至于不具备新鲜感。对于影迷们而言，其实影片一开局，也就想到了男女主角最终的复合了。
甚至于说，在该片当中，还有一点对于龙套替身演员的感怀。可惜，这种廉价的感怀，已经被成龙主演、杨子导演的《龙马精神》给糟蹋透支了。杨子编剧导演的《龙马精神》问题也出现在这个地方，主线故事不真诚，只会拾人牙慧，用别人已经用烂的桥段。反观吴樾的这部《王牌替身》，想要说替身演员不容易，为了生活而打，但最终，因为叙事的闹剧状态，也就造成整部剧作不给力了。
可能是出于看点的考虑，《王牌替身》当中加入了大量的喜剧包袱。然而，在一部相对严肃的营救女儿的故事当中，出现了大量的滑稽场景，只能冲淡了这种营救的紧张感。这就好比是，吴京不能一边开着越野车营救咱们的同胞，一边说相声一样。喜剧感，是放松的感觉，是必然冲淡紧张感的。
所以，我认为，吴樾的这部《王牌替身》属于没有把“为什么而打”解决好的作品，剧本在创作上，存在太多问题。对于吴樾而言，最应该考虑的则是，如何选一个有影迷时代情感共振价值的武打片，不然，再努力，也是白搭。（文/马庆云）
