搜狐娱乐讯 （哈麦/文 马森/图 阿远/视频）这次采访有些意外，我们想再次面对原来熟悉的那个邓超，但发现，邓超变了。他不再那么精神饱满神情轻松地开玩笑，也不再嘻嘻哈哈地打太极。他有点儿严肃，有点儿正经，一开始就走心，说自己的失败。
邓超身上开始散发出一种气息真诚的忐忑和不自信。而实际上，他本不应该这样，几乎所有看过《中国乒乓之绝地反击》的人都觉得，这是他和俞白眉导演生涯的一次高光时刻，李少红、黄建新、张丕民等业内人士都赞扬说，这是他们看过的近年最好的一部中国体育电影。
这部电影讲的是中国乒乓从低估的绝地反击，也讲的是邓超和俞白眉自己，他们真正开始愿意面对群嘲，接受批评，自我反思，苦练内功，用五年多的时间，证明他们是真心地热爱电影，敬畏导演这份工作，并且能把它干好。
离邓超最近的孙俪最能感受到这种变化。她说大家看到的那个疯疯癫癫、无所畏惧的邓超只是他的包装，熟悉他的人都知道，他会焦虑，会在乎很多事情，会想很多。因为当导演之后的挫败感，也因为三年疫情，邓超把心沉下来了，他曾经的骄傲、自负和自我也都藏起来了。
孙俪觉得这是好事儿。她说她之前很犀利地批评过邓超，“看你的戏时就感觉看到了邓超，没有看到那个角色。”但拍《中国乒乓》邓超第一次给她看一些片段，她就说，“邓超你变了，我看到了不一样的你，我能看到角色。”邓超还有些不相信，很忐忑地问，“真的吗？”
“那些群嘲是非常疼的，这部电影像我们的药”
搜狐娱乐：体育题材电影挺难拍的，你接这个片子为什么？没有怵过吗？
邓超：怵过，怵过不止一次。
五年前白眉和我收到这个剧本最初样子的时候，我们觉得，这怎么拍，哇，国球。
最重要的是这个故事本身它的戏剧力量，它的不服输的体育精神，它就是讲一个人怎么走出低谷，还有一群不相信自己的人。
我们也是在聊一个相信的故事。
而且重要的是这个和我俩这些年做导演的心境比较靠近。片中的人物是这么好的，就像一个远方的朋友一样。
因为我们之前拍的作品也失败过，很多人批评啊，网上群嘲啊，我也看过他躺在那儿的样子，他也看过我，那是非常疼的，对我们而言。
那个疼你自己知道，你并没有去化解它，当有时候问到的时候我会自己巧妙地把它回避了。
所以当看到这个故事的时候，我觉得它也像我们的药。
搜狐娱乐：喜剧是你们拿手的，成功率相对也比较高，《银河补习班》《中国乒乓》这种难拍，失败的概率也比较大，你们是有想要通过拍正剧证明自己吗？
邓超：还是说你怎么看待自己的导演生涯，你怎么看待导演这个角色，你想拍好它你就要去看你的短板，你的短板究竟是什么？
你不能说你躺平、回避，你必须要去找你最疼的地方，你客观地、理性地去面对这些事情。
而且真的是开始喜欢拍电影，喜欢好的故事，喜欢在不同类型上和大家握手、拥抱。
而且确实我们在拍摄的时候非常快乐，比如拍到一个好的镜头，拍了一场好的戏，剪出了一场好的戏。
这些问题如果不去解决的话，你就没有正视自己，你只是还在较劲，或者你用一种你自己比较舒服的方式在这个问题上继续往下走。
因为我们是很好地复盘了一下自己，我俩聊的都是大象就放在客厅要假装看不见吗？
所以我们该怎么做，我们就应该从自己的短板开始，声音、摄影、剪辑、灯光，就像我们的电影里面一样，比如说你的战术不行就去练战术，体能不行练体能，胶水不行搞胶水（指粘乒乓球拍用的胶水），都会细化到每一项当中去。
“你越导越敬畏，你做的太不够了”
搜狐娱乐：你在做这部片的时候是怎么慢慢建立在表演和导演上的自信的？
邓超：我觉得就是你认真地面对你眼前的工作。
导演的视角更多元一点，他兼顾的部门又更多，他经常在感性和理性来回交错，我觉得做演员和导演是能互助的，我不做导演之前不知道其他的部门还在做那么多能帮助表演的事情，所有的东西都在帮助表演，而且是在看不见的地方。
就像在拍乒乓球之前一样，我也是乒乓小白。当你进入的时候，你发现这个世界太大了，我的天呐，我屡次不敢拍了。
因为我自己也得练球，练着练着就感觉完了，越练越不敢拍，再继续练。越练越觉得国球多难，这些运动员多么伟大，多么了不起，让你更敬畏，我们得拍好，得练好，一有时间就练。
包括所有其他的主演，我们一交流就是确实越练越沮丧，一练就知道太难做到。
导演也是一样，你开始进入导演的时候，你越导越敬畏，这里面的世界太大了，需要你懂的太多了，你做的太不够了，你还不配，你快补课去。
就会导致你有一些行为就开始了，就是我刚才说的你迈出的那一步，摄影不好你去补摄影，你赶紧去跟摄影师请教。
搜狐娱乐：有人怀疑是不是俞白眉给你下了蛊，你们有讨论过这件事吗？
邓超：对，说他有我的把柄（笑）。
我们有讨论。开始在群嘲的时候，在大家批评的时候，我们还感觉比较敏感，尽量避开这个话题，就是眼神对视一下。
我记得有一次正好是在《恶棍天使》路演的时候，第三天网上就开始（群嘲），我也非常非常失落，已经都到了谷底了，我扭头一看他，那张脸是我几十年没见过的一张面如死灰的脸。在那一刻我记得就把车停在路边上，我说先停一下，也不知道为什么有那个行为，就把车停一下，把车门开一下感觉要喘口气。
后来我们一起在这件事情上复盘，开始不敢面对到面对到非常积极地面对，到后来调侃这个事情。
包括我们对自己的拍摄手法，选的题材，包括未来要拍什么，我们要去学什么，我们开始有学习小组，我觉得这就是“疼”带来的。其实是要感谢大家的，你必须正视这个东西，而且这个东西让你有幸福感。
这些“药”就是学习的“药”，开始治愈你一个又一个的短板。
这种快乐并不是说我们开始随性地要拍一个什么东西，我们想到什么只在自己的世界里，我觉得这样可以让我们跟世界更有联系，跟观众更有联系，跟外界更有联系。
“还想进步的话，你一定要看大家对你的批评”
搜狐娱乐：很多人觉得你演正剧非常好，演喜剧就会有人喜欢，有人不喜欢。
邓超：是。我会去收集（这些评论），我也会去看。我会去看那些理性的、客观的，我当然也会去考虑当大面积质疑你的时候，我自己的问题究竟是什么。
因为我原来的天性是选择不看，或者让它划过去，或者有好的我就看好的，我觉得这是我原来天性中比较大的缺点。
但是后来能比较正向地，比较客观地面对这个，不带情绪的，因为你还想进步的话，你一定要去看大家对你的批评。
只有这样的话，你才能总结出来，你可能才能往前迈一步，不然的话，你只是保持在原地。
而且他提出的批评未必是批评，它可能在帮助你，可能从另一个维度看到你从来没有看到的天地。
搜狐娱乐：对于做导演，上综艺，外界有很多声音，你有没有受过困扰？
邓超：有困扰，我一直要告诉自己，你被困扰的时候，或者说你在疼的时候，其实你所有的行为都会展示你的困扰，比如说你买的书，你看的片儿。
有的时候人其实是不了解自己的，我可以从我太太的言行举止知道我在家里是什么样子，或者从孩子（那里知道），有的时候他（孩子）像你的父亲一样，他很照顾你。
比如等等和小花，他给你写一些小纸条放在很多惊喜的地方，或者写在家里的小黑板上，过几天我才发现，他们还觉得爸爸你没发现这个吗？
这几天给我写了一个“飒”，可能最近觉得我压力很大，我过了三天才发现，等等一直想引起我的注意，你还没看见，后来没办法直接说爸你看我给你写了个什么？“飒”。
妹妹也是叠了很多小心心的纸条，写我们的slogan，“献给每一个不被看好的人”。
我觉得这些都是治愈我的东西。
但是在看到这个的时候，我还没有那么好地修正自己，我应该有好的精神面貌来面对我自己最困扰的东西，我必须要看到它，我不能回避它，而且这也是人生的终极目的。
我觉得我们可能最终的定义在死那一刻，可能死是人生最不可回避的最大的失败。
那天刘恒老师看完之后，他说电影当中提到两次死，一次是吴京来找我，说你死都不怕，你怕个球。当我在戏中陷入低谷的时候，我的挚友（吴京饰演），也曾遇到失败的一个挚友，两个失败的人很像我跟白眉两个，他来找我，他说如果是什么，我不会放弃的，你现在更不应该放弃。我说那如果我到死还做不到，他说起码你可以踏踏实实闭眼了。
所以我们应该怎么定义自己？
我相信这个电影大家会有共鸣的。
我相信每个人都经历过失败，或者正在低谷中，我们该怎么走出来，我们相不相信。
很多人会说你应该这样做，应该那样做，你擅长这个，擅长那个。但其实你自己要知道你是不是竭尽全力了，你是不是在这个问题上正视自己，如果是的话，没有问题。最后上天会定义你的，你究竟是个什么样子。你挚爱的人会定义你的。
所以制作这个电影这五年也是我们自己的治愈过程，而且幸福感是一点一点开始（累积起来了）。就像我今天接受采访一样，我像舒了一口气。
