主编温静导读：随着重大革命题材全面进入集中爆发期，如何深入探求这一题材背后所蕴含的行业价值？一部作品又该如何在不断被挖掘的题材资源中讲出全新的故事？日前，国家广播电视总局“庆祝党的二十大——我们的新时代”展播重点项目《破晓东方》的导演高希希、制片人代表，在采访中就这部作品所传达的革命精神与创作初衷、历史史实和影视作品间的融合等话题进行了深入讨论，并为推动重大革命题材的升级发展提出意见和建议。
来源：CMNC—主编温静
文/胡破晓
近年来，重大革命题材进入正向循环的创作成熟期，精品力作得以不断涌现，尤其是一些重大革命题材不仅在播出后能够让观众切身感受一段真实历史，聆听来自历史深处的厚重回响，更是以其正向价值引领为大众提供了强大的精神支撑，赢得掌声与赞誉一片。
随着重大革命题材全面进入集中爆发期，如何深入探求这一题材背后所蕴含的行业价值？一部作品又该如何在不断被挖掘的题材资源中讲出全新的故事？日前，国家广播电视总局“庆祝党的二十大——我们的新时代”展播重点项目《破晓东方》的导演高希希、制片人代表，在采访中就这部作品所传达的革命精神与创作初衷、历史史实和影视作品间的融合等话题进行了深入讨论，并为推动重大革命题材的升级发展提出意见和建议。
三层关系还原历史、挖掘背后故事
力图提供新的历史发现、表达方式和审美体验
重大革命题材的创新问题，一直都是电视剧创作的难点。之所以这样说，是因为此类题材的尺度往往最难把握，稍有不慎就可能导致故事情节和主题表达难以突破刻板印象，甚至陷入到历史虚无主义或是过度娱乐化的创作泥沼，难以带给观众眼前一亮的惊喜感。
作为一部改编自已故作家刘统的纪实文学作品《战上海》的新剧，《破晓东方》以上海解放第一年为切入点，通过展现中国共产党接管城市、恢复生产、稳定经济金融等一系列举措，将我党从革命走向建设、从农村走向城市这一历史进程中所展现出的能力和作为娓娓道来。
题材不是藩篱，重大革命题材也并非只能做成高岭之花。至于如何才能在讲故事上下功夫，以引人入胜的故事来吸引受众？导演高希希给出的答案是：“从战略、战术、战事三层架构往下铺，解决整个剧作架构的关系，这样既有历史阶段的厚度，同时又解构了民众真正想看到的一个崭新的上海。”
据悉，战略层面展现了党中央和决策层如何去面对即将渡江、跨过长江以及解决全国问题的战略考量；战术层面则是以陈毅为代表的领导同志如何在领受了中央的指示和政策之后去面对他们要执行的任务；战事层面就是围绕战斗在上海的具体的工作同志如何去奋斗、去牺牲、去解构、去完善、去帮助民众以及去帮助整个城市完成恢复。高希希也表示:“这部剧的与众不同之处在于，它不仅是一个战斗结构，同时还是一个管理结构。因为共产党人是第一次面对这样的一份答卷。”
从效果来看，创作者对于三层架构的深刻把握和准确提炼，以及通过大胆创新去打破常规的勇气，都在作品中得到了充分体现，全剧以点带面，博观约取，第一次将战略层面的宏观叙事视角与革命者个体所秉持的中观、微观视角相结合，从精细化的角度展现我党在“内外交困”的情况下迈出治理大型城市的第一步，让观众得以从一个普通人的视角切入，与剧中人物一同跨进革命历史的宏伟画卷。
演员形神兼备，人物放下光环
虚实结合放大历史亮光
一部重大革命题材能叫好又叫座，是需要各种因素相互配合的。而人物的成功塑造，无疑是其中的重中之重。事实上，当张嘉益饰演的新中国第一位上海市长陈毅一出场，观众就被他强大的气场瞬间带进半生戎马、军人出身的陈老总的伟岸世界。剧集播出后，包括张嘉益、刘涛、李泽锋、冯绍峰、左小青、童蕾在内的一众主要演员，其关注度都随着剧情的铺陈持续升温。这一方面印证了他们通过表演赋予角色强大魅力的个人演技，同时也体现出演员与剧集之间互相加持、互相赋能的显著效应。
这就不得不提到该剧在选角上的大胆尝试。全剧主创遵循“大事不虚、小事不拘”的重大革命题材创作原则，并未选择那些观众已经熟识的特型演员去饰演经典的伟人形象，而是独辟蹊径地选择了与角色之间更为“神似”的优秀演员。用高希希的话说，就是“从角色的搭配和选择上来说，首先希望神形兼备，既考虑到历史人物的真实性，又考虑到他的表现力，甚至以神为主，主要体现的是人物的精神和灵魂”。
对此，制片人代表也给出了补充说明，就是在“形神兼备”的大条件下，演员的表现力、演员对角色的理解也至关重要。值得一提的是，刘涛饰演的纪南音虽然是个虚构的角色，历史上并没有原型人物，但这个巾帼不让须眉的全新角色又将以何种姿态融入到历史发展进程当中，显然同样值得期待。
为了鲜活、立体地展现我党从发起上海战役到接管上海，在一年多的时间内就把一个经济失衡、民生凋敝、百废待兴、各方势力盘根错节的旧上海，成功建设为和平、稳定、发展的新上海的这段历史，主创们没有一味的以教科书宣讲的口吻去塑造人物，而是以更加人文化的创作思路，隐去他们头上的神性光环，努力抓取他们更为真实、更像普通人的那一面。在此基础上，全剧也同样选择将抽象的政策语言、国家战略用镜头语言加以平实化，在内容、形式和方法上不断进行创新，用亲切细致的人物和精彩生动的故事去吸引观众，注重展现故事情节的矛盾冲突和人物角色的复杂性，从而让这部作品呈现出不一样的鲜活质感。
打破重大革命题材圈层界限
在历史感沉浸感中汇聚精神力量
作为国产剧的特有剧种，重大革命题材由于其特殊的宣传作用以及所蕴含的真实且感人的故事内核，在影视创作中可谓独树一帜。但另一方面来看，面对当下思想更为独立、审美日渐提升的新一代观众，都需要整个影视行业以更为年轻态的表达方式去完成创作，以作品实现与年轻受众间的深层次对话。如何在新的历史节点更多地回归真实、观照现实，以点触面释放时代正能量，已经成为摆在每一个影视创作者面前的又一挑战。
《破晓东方》所聚焦的，是共产党人解放上海后接管上海、建设上海的一次“大考”。在党中央的坚定领导下，陈云、陈毅等老一辈无产阶级革命家意志坚强、作风果敢，带领一支敢拼敢闯、用知识和智慧武装起来的新时代革命队伍，大力改革经济、改善民生、发展文化和教育。在国际舆论普遍不看好的情况下，中国共产党竟然只用了一年多的时间，就让上海“旧貌换新颜”，以实际成果向中国人民、向全世界展示“共产党为什么能”，同时也生动展现了中国共产党和中国人民所潜藏着的伟大力量。
作为一部重大革命题材剧，《破晓东方》也在着力探寻新时代的表达方式与艺术创新手段，尝试着建构起革命先烈与当下年轻人的精神连接，以润物无声的方式将寓于剧情中的精神价值娓娓道来，以故事感召观众去铭记先烈的信仰与牺牲、理想与奋斗，激发起他们爱国强国、奋力拼搏的使命与担当，和一份由衷而生的家国情怀。正如制片人代表所说的那样：“我们整个团队克服了一个又一个难关，不断朝着心目中的精品去打造这部剧，其实是深受剧中所表现的人物的影响，他们的精神带给我们力量。”
对重大革命题材剧创作而言，坚持守正，就是以敬畏之心忠实于革命历史和英雄信仰，不忘初心，忠实履行文艺工作的职责使命；坚持创新，就是要适应新时代新要求，满足新需求新期待，完成创造性转化、创新性发展。站在这个角度来看，《破晓东方》尝试打通过去与当下的时空连接和情感通道，引领观众走进历史深处去感受闪耀于那一代人身上的精神光芒。这份来自创作者的初心与坚守，以及探索的勇气和魄力，本身就值得激赏。
