“演技‘炉火纯青’！”陈凯歌导演这样评价黄晓明在电影《最后的真相》里的表演。
出道数十年，演员黄晓明的风评起起落落，到了快五十岁的光景，又回到了追求演技的正道上，这一路的艰辛或许只有黄晓明知。
电影中，丁义峰主动纠正自己错误的勇气，令人感动。而巧合的是，黄晓明在经营职业生涯时，同样敢于纠正错误的方向。没有包袱，放低自己，看得出来，黄晓明是一个很“听劝”的演员。
简单的听劝两个字，有对观众的尊重，有对演技的尊重，听劝是美德，或许也是“明学”的要素之一。
回顾他的演艺之路，从对浮夸表演的修正，到对爱情烂片的摒弃；从放弃霸总人设，再到大大方方地将备受批评的“明言明语”运用到公益事业。黄晓明以一种“从善如流”的态度，不断修复破碎的口碑，并安稳度过了一次又一次职业危机。
汉武帝到“狂狷邪魅”帝
剑眉星目、英姿勃发，使黄晓明从8000竞争者中脱颖而出，获得出演《大汉天子》男一号的理由，也构成了观众对24岁黄晓明的初印象。
带着初生牛犊不怕虎的自信，黄晓明将刘彻内修文学，外耀武威的人生经历；总揽英雄，驾御豪杰的人物魅力，以及“用剑犹如用情，用情犹如用兵”的性格特点，诠释的惟妙惟肖，就连《大汉天子2》的王刚也夸赞他气场十足。
“一鸣惊人、一炮而红、一飞冲天”这些成语完美契合当时的黄晓明，意气风发的他宛如无所畏惧的少年刘彻，迫切的想昭告天下自己什么角色都可以驾驭，而他也幸运遇到了唐伯虎、杨过、韦小宝，这些男演员梦寐以求的角色。但遗憾的是，他们并没有复制刘彻的成功。
为了兑现从小的“武侠情结”，他接拍了“亦正亦邪”的杨过，拍摄时创下五天六夜没有完整睡觉的纪录。但不少观众评价黄晓明演成了“咆哮帝”，金庸先生也直言“他好像一个很浮夸的一个轻薄的少年”。
有的演员天生可以融入各种角色，但黄晓明没有拥有那种资质，离开了最契合的剧本和角色，必须靠不断积淀才能厚积薄发才能在各种角色间游刃有余。面对铺天盖地的批评，黄晓明意识到了自己的有限性，公开发声不再接拍古装剧，甚至推掉了张纪中有意让他出演的《倚天屠龙记》。
2015年，他在接受杂志《罗博报告》专访时承认接过一些不适合自己的角色，比如韦小宝，但他把那些经历作为一个演员必须经历的修行过程，并意味深长地说道“但凡演戏的人，一定都会经历这个反刍的过程，从不懂到开窍到彷徨到再开窍”。
2017年，认为时机成熟的黄晓明，时隔多年再次演了古装男主。在《琅琊榜2》中，他成功诠释了隐忍深情、刚柔并济的萧平章，粉丝惊呼“那个少年回来了”，而黄晓明则深情回复：抱歉，让你久等了。
黄晓明曾经亲手打碎的古装滤镜，最终又靠好口碑建立了起来。
恋爱脑变英雄
黄晓明在电视剧领域经历了从认可到质疑，再到被认可的过程，电影同样如此。
2009年，黄晓明出演了电影《风声》，他一改往日酷帅形象，饰演的武田冷峻阴沉、忧郁病态，给予了观众如同当年刘彻般的新鲜。
2013年的《中国合伙人》，黄晓明饰演的主人公成东青，从“土鳖”逆袭为成功商人。相比增肥、扮土等造型技巧，黄晓明更注重和角色的链接，成东青的蹩脚英文和他被嘲笑的“闹太套”；成东青的事业低谷和他经受的古装质疑，相互共情。最终成东青的“他我”成为了黄晓明的“自我”，摘下了金鸡奖最佳男主角。
《中国合伙人》制霸2013年到2014年的颁奖季，在一个又一个电影节登基成影帝的黄晓明，还没有完全走出“影帝”的掌声，就“恋爱脑”上头，密集出演了诸如《一场风花雪月的事》《白发魔女之明月天国》《何以笙箫默》《横冲直撞好莱坞》等电影，他在其中的作用就是“为爱痴狂”，而这些爱却很“廉价”，在豆瓣上集中在4分左右，是标准的烂片。
几部口碑极差的爱情电影毁灭了《中国合伙人》积攒的口碑。甚至有人发问，《中国合伙人》是不是消耗了黄晓明所有的运气，所以频繁拍烂片。
面对争议，黄晓明公开表示“有义务接受批评”，2018年，他化身消防员“江立伟”，出演了电影《烈火英雄》。
在黄晓明的演绎下，江立伟因“指挥失误让队友丧生”的懊悔与自责、“请缨处置港口火灾”的犹豫和决然，以及对家庭的愧疚和深情，都诠释的淋漓尽致。在长沙路演时，消防员感谢黄晓明的真实出演，让社会更加了解了他们的职业。
黄晓明在接受《烈火英雄》相关采访时，表示不想再随便接烂片。江立伟实现了向死而生的自我救赎，黄晓明也再次寻回曾经的荣耀和口碑，2020年11月，他二次获得了金鸡奖最佳男主角。
从2013年到2020年，两座金鸡奖杯之间，是黄晓明电影演技、戏路都充满争议的7年。庆幸的是，听劝的他没有在风花雪月、邪魅耍酷的“恋爱脑”中沉沦。从《中国合伙人》到《烈火英雄》，观众也在大限将至的七年之痒，再次接纳了黄晓明。
霸道总成好前辈
在娱乐圈，演员转型幕后、跨界出演综艺都不是新鲜事，但黄晓明并没有通过跨界吸引人气，却丢了口碑。
2015年，黄晓明首次担任出品人，主演了电视剧《锦绣缘·华丽冒险》，饰演上海滩霸主“左二爷”，为了体现角色的霸气，黄晓明开场五分钟就强吻女主，之后的剧集中，壁咚、床咚、墙咚轮番上阵，“胸咚”更是名震“霸总界”。
对于霸总人设，黄晓明最初是十分享受的，尽管观众有异议，他并没有排斥。直到2019年的黄晓明《中餐厅3》，黄晓明在处理杨紫受伤事件时的一句“我不要你觉得，我要我觉得！”将霸总气质炸出了爆款热搜、炸出了“油腻十足”，炸出了一门“明学”，霸总、油腻一度成为黄晓明的关联词语。
哪里碎掉的口碑，就从哪里粘起来。
对于自己的明言明语，他“化腐朽为神奇”，主动担任反诈骗宣传员，在2022年制作的反诈宣传视频中，用“我不要你觉得，我要我觉得”揭露养老骗局。
对于“油患”，黄晓明2020年的电视剧《鬓边不是海棠红》中收起锋芒、减肥瘦身，将同样是商界大佬的程凤台演绎的俊朗倜傥，成功脱油，被网友誉为“洗洁精般的演技”。
在今年8月刚收官的《潜行者》中，黄晓明饰演的地下党人方嘉树尽显从容与睿智，收获了大量的夸赞之词，几乎跻身叔圈新贵。
对于“霸总”人设，黄晓明也以实际行动选择了告别。2021年，电影《最后的真相》开机，黄晓明第一次担任了幕后监制。相比第一次当出品人，将《锦绣缘》拍成杰克苏，第一次当店长，在《中餐厅》趾高气扬，这次手握大权的黄晓明面对新人导演组建的团队，选择了平视与协作，他的角色是一个落魄的律师，而他的工作则是尽力动用自己的圈内资源，尽可能的扶持新人导演。
不只是表演更加成熟，而实际上，黄晓明这次处理他和团队的关系也是妥帖的。《最后的真相》是宣传善意的电影，“存好心、扶新人”的黄晓明，也成为了导演团队眼中的“好前辈”，实现了从霸总到前辈的转身。
因为“不畏义死，不荣幸生”的立意主题以及反转跌宕的剧情设计，《最后的真相》早在2022年第一次定档时，就获得了人民公安报社旗下期刊《人民公安》的推荐。
但因为缺少前期宣传，《最后的真相》电影票房并不如意，不过黄晓明并没有“讳疾忌医”，依旧深入了有关的聊天群，和媒体等朋友交流观影体验。对于一些问题，黄晓明开诚布公的说“有时候我们想的，跟观众想的不一样！下次会接受教训的”，会“继续努力”！
对于黄晓明，有网友说他“是一个把观众放在眼里的人”。
担负“霸总”之名的黄晓明，其实并不真是那种高高在上的大牌明星，没有将负面的声音当玩笑，更没有反感和指责，反而将各种批评、建议当做职业生涯的礼物，并适时调整。
黄晓明20多年的职业生涯，讲述的其实是一个艺人和观众不断熟悉、最终彼此认可的故事。
口碑对于黄晓明来说，或许是不重要的，因为他看到喜欢的角色，总是放飞自我的出演；又或许是非常重要的，因为他面对批评又总是急刹车予以纠正。在职业的方向上，他选择尊重观众。在一次次“听劝”中，黄晓明无限拉近他和观众的距离，并形成了独特的人物魅力。
